形象设计专业学习

高校毕业生尤其是高职毕业生就业难的问题已引起全社会的普遍关注。当前的现实情况是，一方面高职毕业生就业难，另一方面用人单位所需的应用型、技能型人才严重缺乏。这种矛盾的现象，说明中国高职教育的人才培养工作与就业市场严重脱节，这种脱节制约了高职教育的发展。针对就业的严峻形势，各类形象设计专业始终把人才培养质量放在首位，以市场和就业为导向，进行实用化教学改革，积极推进职业资格鉴定，形成了招生、培养、就业的良好机制，取得了较好的效果，对学生除了进行严格的技能训练，科学的理论讲解外，加以职业道德、创新意识、市场营销等多学科、多层次的技术提升，使学生达到学

有所用，学即能用的目标，是人物形象设计教学应达到的较基本的目标。

形象设计教学一定要紧密地与社会生活相结合，引导学生关心生活、热爱生活，了解社会各阶层人物的角色特性、生活习惯、兴趣爱好、思想情感以及在社会交往中待人处世的态度，有了这种生活的积累，才能够更好地帮助学生结合事物的基本共性进行整体形象设计。如果在形象设计教学上，一味地追求创新性，以不适当的夸张变形、奇异怪诞的造型为教学内容，会使学生在以后的工作中走入歧路。

2、注重实用性

学生只有具备了扎实的基本功后，再进入造型设计阶段，才可能创造出完美的形象，从而摆脱掉造型中那种花哨热闹，只讲表面效果，而无形式美感、空洞乏味的形象。

3、掌握规律性

形象设计是一门视觉艺术，在形象塑造上，有其自身的科学性和规律性。在教学中，教师对基本概念、基本规律、基本技法乃至工具及用品的使用等方面，要进行深入的讲授。学生可以在掌握其要领和规律的基础上，进一步消化理解，自由、灵活地发挥创造性。

4、向创造型发展

形象设计专业教学的较终目的是通过形象设计创作课，来引导启发学生增强创造意识。只有向创造型发展，才能成为时代需要的思维敏捷的创造型形象设计人才。在课堂教学和专业实习中引导学生通过举一反三来确定创作题目。把形象设计的一般规律和学生的创造力有机地结合起来，充分发挥学生的创造潜能。

5、向整体型发展

形象设计中各种要素都不是简单、孤立存在的，而是多方面有机的结合，是由内向外的整体创造。在教学上，要注重课程内容的整体性。只有根据形象设计专业的实际，在教学上注重引导学生的全面发展，在课程安排上注重基础课、专业课、修养课以及设计创作课的有机结合，并通过不断的教学实践，教学总结，才能取得良好的教学效果。

个人形象工作室、广告公司、行业色彩技术岗位、形象咨询顾问、化妆讲师、时尚俱乐部、时尚媒体、公关公司、化妆品公司、摄影工作室、娱乐演出公司、服装公司、服装零售店、影视人物造型、人力资源管理部门、产品开发策划工作室、婚庆机构、环艺部门、城市规划研究部门等等。

目前国内形象设计绝大多数还停留在认识的误区，而以形象设计为名的培训机构大部分还是美容美发培训学校、化妆培训学校、色彩研究中心等民办机构。有的培训虽然内容比较丰富，但基本上只是认识一下概论，基本上还是将美发、化妆、色彩为主要内容的培训称之为形象设计，培训水平也是参差不齐，这种不良现象还需要各相关培训机构和院校去努力消除，行业规范与职业道德也仍需要不断的完善。

在国际形象设计的发展带动下、在中国各个高等院校形象设计专业的带领下，形象设计行业的课程内容正在不断完善，更多更好更新的专业课程也在逐渐开展起来，他们以专业的形象设计教育为目标，为社会不断培训出高质量的形象设计从业人员。对于这个行业，很多时尚爱好者可能开始会觉得有点遥不可及，但通过在学习中不断加深专业素养与自我修养，中国的形象设计专业发展将会越来越先进!

"形象设计"这一概念则源自舞台美术，后来被时装表演界人士使用，用于时装表演前为模特设计发型、化妆、服饰的整体组合，随即发展成为特定消费者所作的相似性质的服务。

由于形象设计不但有消费者构成市场需求，而且化妆美容用品以及服饰厂商都可以借用它作为促销手段，因此，在国际上发展极快。

我国的形象设计业和国外相比虽然起步较晚，但是随着人们对美的认识和要求不断增强，市场需求越来越大，形象设计职业也越来越热。