三维动画设计师

第几阶段

1、美术基础理论课。2、石膏几何体写生。3、简单的静物素描写生。

第二阶段

1、复杂的静物组合素描，要求用不同的素描语言来表现物体的形体和质感。2、设计素描、黑白照片填色、速写场景默写。3、大师素描作品赏析。

第三阶段

1、色彩静物写生，熟悉和掌握色彩的基本属性，合理的运用水粉这种媒介来表现静物的空间和质感。2、色彩作品赏析。3、人物速写练习。4、户外风景写生。

第四阶段

1、头部结构、素描头像、素描石膏像、场景慢写、构图练习。2、素描半身带手、素描头像写生与默写、3、人物速写练习。

第五阶段

1、游戏动漫作品赏析2、游戏动漫作品的临摹3、游戏动漫人物的角色、场景、道具设计绘制。

Photoshop

学习Adobe Photoshop实用使用技法、掌握平面绘图设计的技巧与应用、主要掌握动漫上色，配色。各种角色，场景纹理的专业绘制高级技巧，通过学习Photoshop的图像合成（图层高级应用）、立体（蒙版与通道）、高级（滤镜应用）、卡通制作（路径和形状）、颜色的艺术（色彩搭配，色彩调节）、合成（封面、界面设计、各种按钮）、文字等，重点掌握各种游戏贴图的要求与绘制技术，达到制作专业游戏贴图技术的能力。

Painter

Painter是应用较广的绘画软件，它可逼真模拟各种笔触，用来画各种风格场景，多角度人物，小道具，对喜欢手绘，有美术功底的艺术人，是一款极具人性化的软件。学习各种画笔的基本操作及效果表达。掌握事物质感、空间表达、光线变化的处理，以及冷暖变化与情感表达的关系。利用图层处理远景、中景、近景的分配。具备用绘图板绘画游戏角色、场景、道具的能力。

openCanvas

(日本动漫专用绘画软件) openCanvas一款来自与日本的绘画软件，一些日本动漫卡通常用此款软件进行绘制，此软件小巧且功能强大，操作人性化，并可以录制绘画过程。

风格特点培养与基本卡通角色创作

进行全面的艺术创作的基础技能和创作能力培养，通过世界上进的wacom手绘板进行CG插画创作学习掌握艺术的基本思维方式，对美术基本功的强化训练，提高CG创作人员的艺术修养和软件应用能力。

游戏CG插画

强化训练阶段，通过临摹大量的CG作品进行CG手绘的强化训练，达到能独立设计绘画的能力。

3ds Max基础

熟悉3ds Max的操作界面，使用工具以及建模命令。2、游戏制作基础知识学习。3、游戏制作技巧介绍。

机械模型的制作(包括模型和贴图)

1、机械高模制作。2、机械低模拓扑。3、机械低模UV分展方法及技巧。4、在UV编辑器中合理的利用空间摆放好UV。5、烘培法线和AO贴图。6、贴图制作：a、机械固有色贴图的制作。b、机械高光贴图的制作。

Zbrush雕刻软件的操作

1、运用ZB雕刻一个或多个生物模型。2、对布料进行专项雕刻练习。

3D游戏角色制作

1、角色高模的制作。2、Maya或Max与Zbrush的结合使用。3、利用拓扑软件重建低模拓扑，拆分好UV。4、在MAYA或MAX，XN里烘培出法线和AO贴图。5、完成角色贴图制作。

游戏角色渲染输出及动画骨骼绑定

1、游戏中人物骨骼绑定。2、如何为作品打光。3、如何渲染作品。4、修饰完成角色作品。

Premiere镜头组接和剪辑

Premiere是目前较流行的非线性编辑软件，Adobe Premiere Pro是其较新版本，它作为功能强大的多媒体视频、音频编辑软件，应用范围不胜枚举，制作效果美不胜收，足以协助用户更加高效地工作。通过学习Premiere的系统功能，编辑素材和各影片的剪辑 ，编辑环境设定、剪切、复制、粘帖拆分素材 ，预演电影合成效果，切换影视特技的效果制作和各种效果切换实例，过滤特技制作、音频过滤器、视频过滤器、叠加设置、各种叠加方式的选择和具体应用，叠加素材的淡入、淡出效果制作、文字字幕的创建和应用等，完全掌握影片编辑、剪辑与运动特技效果的合成技术。

After Effect制作与后期合成

后期合成终结者－－Aftereffect合成制作，如果你想做出外国大片那样绚丽的镜头，如果你想让你做的动画不再简单枯燥，如果你为用Flash做不出很炫的作品而苦恼时，我们向你推荐Adobe公司的After Effects，因为它有着强大的合成功能，所以许多电视台或视频动画工作室都是用它来处理后期的。从After Effects概论基础知识讲起，制作流程为线索，通过学习新建工程文件、视频合成基础、动画、变形、动画面板、关键帧、层的管理、固态层、滤镜、遮罩、3D图层、灯光技术、渲染队列、输出等知识点入手，以实例教程为主，详细地剖析的操作过程。掌握后期合成与媒体动画制作技术。