概要：数据显示，2008年北京文化创意产业附加值超过1000亿元人民币，占北京市GDP的9%，文化创意产业从业人员已超过100万人，且正以每年50%以上的速度增长。据预测，全国有1700亿元的总体市场规模，市场蛋糕巨大。
数据显示，2008年北京文化创意产业附加值超过1000亿元人民币，占北京市GDP的9%，文化创意产业从业人员已超过100万人，且正以每年50%以上的速度增长。据预测，全国有1700亿元的总体市场规模，市场蛋糕巨大。
相关专家指出，目前中国已成为世界最大的网络游戏市场。当前国内从事动漫的人才不足一万人，缺口达60万人，未来几年缺口会更大，而且从事动漫行业的薪资也是比较诱人的，一般有经验的动漫设计者月薪在1万左右。
动漫行业人才缺口如此之大，但与之对比的是，并不是每位动漫专业的应届大学毕业生都好找工作。
“过两天到一家游戏公司应聘，希望有机会。”张龙虎是中国美术学院三维动画专业的毕业生，目前工作还没有落实。他说，他们班有22个学生，找到工作的大概不到10个人。
像张龙虎这样动漫专业毕业的大学生，目前可能不在少数。问题出在哪里？企业到底需要什么样的人呢？记者近日针对这个问题展开调查，采访了相关人士，以寻求答案。
动手能力很关键
北京某招聘网站的刘娜从事人力资源工作已多年。她告诉记者：“很多企业反映，动漫专业的大学毕业生不能胜任企业的岗位要求，实操能力差。”
“我们现在的动漫教育正处在一种盲目大干快上的状态。”北京师范大学动漫专业老师肖川分析说，“很多高校的动漫教学急于求成，数量上是增长了，但教育质量没跟上。比如，有些院校在师资不足的情况下，就先把学生招进来，把钱收上来，然后把一些要倒闭的公司的创作人员、画师招进来充当老师。”
培养一个行业的人才首先要培养动手能力。宁波大学科技学院动画系的江彬老师认为：“动画专业的学生可能比其他专业的学生苦。他们需要与八大艺术结合，文学、摄影、表演、音乐、电影等都要学。”
数万薪水招聘创意高手
随着中国动画产业的发展，一些动画公司开始转型，制作有自己版权的原创动画。随之而来的问题便是，谁来创造？
美国迪斯尼公司开发的动画电影《花木兰》，题材是中国的传统题材，创作人员是中国的人才，并在中国制作，还卖给中国儿童观看，却让美国动漫商赚了个钵满盆盈。《花木兰》风靡世界，日本的《三国志》系列动漫游戏产品热销北美市场，可见中国并不缺乏发展原创动漫的文化资源，中国缺少的是能将文化资源转化为原创动漫的创作人才。
相对于本土原创动漫制作水平低下的现实，中国动画加工业却位于国际前列。国内大多数动漫企业以低廉的价格为日、韩等国加工动画片。许多加工公司在贴牌加工的过程中，培养了大量中后期制作人才，而位于动漫产业前端的创造型人才群却未能形成。
刘娜说，根据智联招聘统计的数据表明，虽然受金融危机影响，但2009年仅5月就有6680个动漫影视制作公司、游戏公司、软件公司在其网站提出人才招聘需求。对于行业的中端人才甚至给出了月入六千以上的优厚待遇。一些更高端的企业甚至开出了数万元薪水招聘具备创意能力的“高手”。
“确实，对一个产业来说，最基础、最普遍的岗位人才是这个行业存立的基础。其实我们最缺的是创造能力。”肖川老师说，“目前我们国家动漫人才培养的层次过于单一，侧重的是制作技术人才，但对于动画的原创、编剧，则缺乏规划。要知道，动漫是个杂家，除了技术，还需要艺术修养和文化知识。有了这些，才能创造出符合时代特点的动漫形象。”
动漫产业营销人才缺乏
据统计，目前全球动漫产业的产值已近5000亿美元，日本的动漫产业已成为日本的第二大支柱产业。另外，迪斯尼一年的产值150亿美元，而去年，我国的动漫总收入也不过100亿元人民币（相当一部分是外商支付的加工费）。这说明我国动漫产业商业模式单一、低端、零落，产业链未形成，急需专业的经营人才。
业内人士指出：“国内的产业环节，基本集中在动画制作和电视播出上，对后期的产品开发和宣传，投入薄弱。以动画为例，每分钟制作成本8000元至10000元的动画片，电视台收购价仅为每分钟数百元至1000元。寄希望于出售电视播放版权盈利，那连成本都收不回。”
动漫产业是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。
由此可见，一个产业对于人才的需求是多元的。就动漫产业而言，涵盖了包括动漫创作、技术制作、编剧、导演、营销等多方面的人才。
动漫是知识、技术、劳动密集型产业，比一般影视剧创作难度高，人力资源投入的成本也更大。
“从事动漫创作的人才要既懂艺术又懂技术，作为一项产业，动漫经营人才不可或缺。我们有做得不错的动画片，但是，却缺少能做好动画片产业链的公司。”肖川说，“《蓝猫》曾经在中国可以说有良好的形象基础，但是却没有经营衍生产品，这是巨大的浪费。其实，动画片播出并不是结束，反而是营利的开始。迪斯尼的许多形象产品加工在中国，然后将产品卖回中国，在中国取得巨大利润。这才是动漫公司最赚钱的环节，然而在中国，经营人员却往往被忽略。”
动漫衍生产品大有可为
经验和数据表明，动漫产业最大的利润来自于衍生品。但衍生产品的销售有一个前提，那就是动漫形象已获得受众认可，具备了相当的品牌影响力。
在这一点上，《喜羊羊与灰太狼》就非常成功。在短短3年多的时间里，动漫公司开发生产了音像、图书、毛绒公仔、玩具礼品、文具、服装、食品、日用品，甚至包括QQ表情、MSN表情、手机桌布、屏保、金融信用卡、多媒体等动漫衍生品。《喜羊羊与灰太狼》漫画书的发行量也突破了200万册，是小学生最喜爱的口袋书之一，销售额超过2000万元。
以中南卡通公司为例，他们也在开发衍生产品。随着“天眼”品牌动画形象知名度和美誉度的提升，“天眼”品牌的童鞋、文具、木玩等20多个品种，已经全部授权给国内十多家玩具、文具、儿童用品企业，陆续推向市场。
这样一来，与动漫相关专业的人才需求量就会上升。但就目前来看，多数动漫制作商认为在这一点上状况不乐观。
虽然近年来，动漫产业已经成为发展潜力巨大的智力密集型、科技密集型和资金密集型的“朝阳”文化产业，具有当今知识经济的全部特征，并具有完整的产业链，在文化产业中处于龙头地位。然中国动漫产业相比国外动漫产业大国， 其综合发展水平整体落后。
目前政府对发展动漫产业给予了前所未有的高度重视，动漫产业的发展势头非常迅猛。
