学习摄影的道路充满了快乐与发现，摄影师在拍摄作品的时候与模特的互动是尤为重要的，只有这样拍摄出的作品才会有情绪且自然真实。一个好的摄影师每一张照片都是充满感情的，愉快的、悲伤的、兴奋的......简单的情绪能够让画面变得生动有趣，让观者也能够感受到照片带来的情绪影响你就成功啦，下面摄影学校的一次人物拍摄实践中，我们一起来学习一下如何拍摄人像照片，并能够把控好模特的情绪。
拍摄一张人像作品，不是套用拍摄技巧及方法就可以复制出来，好的人像摄影作品应该是要拍出情感与灵魂，若我们无法用心体会这件事，我们将永远只能在原地踏步。
摄影的最终，还是要回归摄影者本身。摄影就像一面镜子，他反映出我们内心的心境。这在我们不断的拍摄之后，就会渐渐的发觉这件事。即使拍的地点、人物相同，但拍出来的作品，都有鲜明的差异，摄影师对于模特的第一印象也是尤为重要的，是甜美的、性感的、忧伤的直接会影响到你作品的灵感。
有些人的照片不单只是开心，还会拍到更甜美的笑容，有人的照片看起来像远远地望着、带点害羞，有些人呈现出的照片好像在期待或是渴望些什么，有人的照片好像隐藏了一些不开心，压抑着放不开来，有人甚至于让情绪走到最低点，无尽的忧愁带来一丝悔恨。大家都带着不一样的情绪回来，除了能了解自我外，更重要的是过程，大家开心的出门拍照，对摄影更具热忱，这才是我们拍照最初的动机以及我最想传达的信念。
拍摄技巧终究不是需要去追逐的目标，摄影同时也是感性的，如果我们太过拘泥于形式，如果没有激情永远发掘不到摄影的乐趣。纵使没有炫目华丽的技法、与令人拍案叫绝的构图，摄影仍然可以让我们不断的探索，并发掘出喜悦与满足，这才是我们拍照时最想要得到的东西。
在拍摄中摄影师一定要有掌控能力，一个好的摄影师就像一个好的导演，能够预知到即将发生的事情，也能够掌控好助手协作配合，充分调动模特的情绪，圆满的完成拍摄任务。
