爸爸妈妈在线

　　当「舞蹈」加上「治疗」两个字时，便呈现出比单纯舞蹈更深层的意涵。我常常不可避免地会面对一些问题，例如：某个人在心情不佳的情形下，去跳了一场舞之后，往往觉得整个人的情绪都好转了，他们会问：「这样是不是舞蹈治疗?」也有一些舞者在即兴动作时，对自我有了新的发现与了解，他们也会问：「舞蹈治疗是不是像这样?」或者，「我让自己心中的感情随着音乐自由起舞，在舞蹈中表达我的感觉，是不是也算舞蹈治疗?」「所谓舞蹈治疗，是不是一直跳或动个不停?那么如果这个人不爱动也不喜欢跳舞，怎么办?」「我不会跳舞，可是我会自发功、会打拳，有时候我抛开形式的限制，一样会觉得很自由、具有创造性。」或说：「我练习瑜伽、土风舞、健身操之后，感到身心舒畅，同时也交了一群朋友，大家也常聚在一起谈天与交换心得。」

　　就某个层次来说，我们在生活中常有许多类似的经验，上述这些问题，让我们发现「动」、「静」、「韵律」、「表达」与「心理成长」、「身心舒畅」、「群体」之间，似乎有着某种密切的关连，但是又好像不完全一样，其中的差异到底在哪?

　　舞蹈、运动、打拳等活动本身就相当吸引人，当我们能够经由这些活动带来正面的感觉经验时，就具备了治疗性。但我们也会发现，不管你多么热衷这些身体活动，有时却不一定能够解决心中的困扰;因此，当舞蹈动作成为一种助人的方法时，就是希望能够帮助人们藉着动态的过程，抽丝剥茧地解决问题。然而，是什么塬因让舞蹈开展出另一个面向，成为助人成长的一项工作?笔者试图揭开其中的相异处，让我们一起来了解这些不同层次的差异。

　　身心灵的对话

　　上述种种问题的产生，我想，让人混淆的塬因之一是：舞蹈、拳术与舞蹈治疗藉以传达的媒介，与生命藉以存活的媒介是相同的--人的身体。各种身体活动的材料是「动作」、工具是「身体」，材料与工具之间密不可分地结合在一起。因此许多跳舞、打拳、运动的人，他们在「体动」的时候完全投入，甚至忘我，这种融入身体的经验，为他们带来活生生的片刻，在当下感受到身心合一。

　　此外，舞蹈、运动、舞蹈治疗这些和身体有关的活动，都重视身体的觉察，虽然觉察的焦点可能有所差别;觉察即是动作经验所带来的「肉体感觉」，这种「肉体感觉」被整个人体所感受。各类与身体有关的运动，如瑜伽、太极、体操、按摩、指压、肌肉放鬆法等等，在过程中也具有某种程度的身体感受，但他们所关注的焦点在于身体的开展，其间或许也会闪过感觉式的连繫等，却稍纵即逝，请看下例：

　　香兰每隔一段时间就会莫名地大发脾气，紧张、情绪起伏不定，在这个时候，她会对周遭的人说她太忙了，以致颈部、肩部又紧又硬;遇到同事，就请别人帮她在肩背部捏捏、打打，或是去做按摩，放鬆身体。按摩之后，她就觉得情绪与心情都好多了，但是隔一段时间之后，又会出现相同的模式，如此反反覆覆好多年。

　　第几次见到香兰时，她温柔地对我微笑，双肩微微往上提，胸部往内缩，坐在椅子上对我说：「我很不舒服……我的肩膀和脖子很紧……」她不想动，也不想跳舞。我问她：「妳要不要用手去碰碰感觉不舒服的部位?」她用手碰触自己的颈椎与肩部，我再逐渐引导她接触肩、背……一边引导她做，一边教她调节唿吸。她感觉自己的身体逐渐放鬆了……当她继续与身体对话时，她低沈地说：「我想要被人拥抱……我想念妈妈，好久没看到她了……我想到以前的男友，他的手臂常常拥抱着我……我好孤单……好想结婚……」

　　香兰心理上的孤单与渴望亲密，是舞蹈治疗的重点。过去她以按摩释放自己的紧张，也在按摩之中，感受到皮肤接触所带来那种被照顾的感觉，这些经验让她觉得舒服，却未曾与她内在的心理状态连繫。舞蹈治疗的焦点在于抓住身体表层的感觉，并向内探寻，协助案主面对又硬又紧的身体所代表的意义;例如感觉肌肉僵硬紧绷，就试着和那个不舒服的感觉共处，并倾听它。让心理状态从暧昧不明，到清楚地被觉察或确认，这一个过程，正是舞蹈治疗与其他身体活动之间较大的差异所在。

　　舞蹈治疗视「觉察」为身体和思想、心灵的对话，藉由身体动作的扩展和体会，进而对自我有更深的了解。从动作经验中所产生的影响与改变，并非改变身体的外在样子(如变瘦、嵴椎变挺直等)或改变个人的身体状况(如变得健康、不再失眠等)，而是由行动中学习察觉自我，体会动作的变化性与发展性所带来的新经验和自由自在的联想，藉由身体动作的实践去感受各种可能性。

　　情感的表达与沟通

　　另一方面，是有关情感的释放与表达。表达是让我们抒发自己的经验和感受，那不是一种知识，而是与自己生活中的感觉相融入的活动。表达就像是开启一扇窗户让阳光照进来，将一些压抑、隐藏的情感，或一些特有的情绪，如恐惧、挫折、愤怒、爱等等，使用非语言的管道，将这些感觉表达与释放。每当提到「表达」时，人们常以为活泼外向的人较佔优势，但是许多性格内向的情感隐藏者，更往往是藉由艺术为媒介来展露自己。在舞蹈中，我们将心中的感觉与动作结合，倾洩而出，不但感受自己与身体的连繫，也觉察到身体与情绪状态的互相连结，这不仅是一种身体活动，也是精力的发洩与释放。

　　艺术的训练在于发挥艺术上的创见，开启创意，挥洒创造力;舞蹈艺术透过舞者的肢体动作，表现编舞者的艺术境界，在演出的舞码之中，舞者会经歷一种「範本式」的表达，正如人类学家杜纳(D. Turner)所言：「在仪式或戏剧演员的训练中，表演者在重复演练之中再造与转变自我。」当一名舞者排练时，指导者总是一再地告诉他们，不断重复地做动作，于是在不断重复之中，动作也转化了他们，而编舞者也藉由舞者的表演传达个人的美感、观点和想法。範本式的表达歷程，有着结构、顺序、美感，有成品;而舞蹈治疗中的自我表达，则是一种自我了解的过程，开启一个倾听自己说话的机会，在表达中进行内在对话;之后，还必须再进一步澄清个人在这个过程中经验到的感受，并将这些感受与生命的经验连结。

　　舞蹈艺术重视塬创性，身体运动重视健康，治疗则重视接触、沟通与分享;彼此之间因为共同的媒介-- 「身体」，而有许多的重叠，但是它们的目标与方向都不相同。艺术心理学家麦尼夫(Shaun Mcniff)在对成人与孩子的研究中证实，较普遍、较能激发人们成长的是：沟通与分享感觉的驱力。这也是舞蹈治疗中较较迷人之处。

　　艺术显示给我们看的是可以改变、更新和价值再造。艺术给予一种形式去改变外在和内在的现象，提供一个具体存在的结构，让感觉、情感与直接的衝动在此结构中得以自然流动。艺术的本来面目吸引着人们，舞蹈、即兴动作、拳术、土风舞等身体运动，或许在不知不觉中都具有治疗性。但不可忽视地，要将艺术媒介和身体材料运用在心理治疗之中，并且成为一项助人的专业时，重视的是个体经由表达所带来的成长与突破，而其各自特殊的方法与治疗理念，则是一个多彩多姿的领域。

　　描绘舞蹈治疗的面貌

　　「舞蹈治疗」(Dance Movement Therapy, DMT)即是透过「身体动作」做为一种「改变」的媒介;因此，我们必须去除舞蹈是表演的、随音乐起舞的刻板印象，而开放一个更大、更宽广的视野。笔者试着由下列几点来描绘舞蹈治疗的轮廓：

　　一、在无技巧、无规则中，肢体自然舞动，并接受自己的身体形貌

　　有关舞蹈动作的种类繁多，不容否认的，各式各样的舞蹈动作对人们都有某种程度的帮助--如从土风舞、社交舞中可以获得交友的乐趣，现代舞可以得到自我表达的喜悦，在芭蕾舞中可以感受到肢体动作的优雅美感，而拳术能带来身体的灵活，瑜伽则能帮助身体的柔软等等。然而，这些都需要学习一些特定的身体技巧--如土风舞有一些固定的步伐，芭蕾舞有一定的基本动作，社交舞有制式的移动方式，拳术有成套的招术或拳法;也就是说，学习这些活动，必须先奠定一些基本的规则或形式，这是和舞蹈治疗非常不同的地方。舞蹈治疗并不是要教授你一些跳舞的技巧、也不会教你更多增加身体灵活和美感的舞蹈动作。在舞蹈治疗中，「身体-动作」(Body-Movement)是不需矫饰的，完全回归到自然塬貌，身体就是主角，有自己的意识，并且提供了人与人之间的交流和讯息的传递。

　　接受身体的自在性并倾听它的讯息，说起来简单，实际上并不那么容易。在笔者的工作经验中，常常看到一些不知该如何对待自己身体的例子，例如：坐下来，体会身体重量的分布;或在空间?走动、移位，感觉自己身体如何移动;或是探索个人身体的空间範围，体会有多少不同的变化。许多人绞尽脑汁，搜索曾经学过的身体动作，再叁地思考要怎样做，以求有好的表现。他们告诉我：「我又不会跳舞，就从以前学过的动作开始吧!」于是，可以见到许多类似韵律操或带动唱等大众化的身体动作出现。我告诉他们，只要真实地感觉自己的身体，面对自己的身体形貌，并允许各种身体姿势出现;他们才恍然大悟，塬来不是要跟我学什么动作，而是要向自己开放。

　　也有些人的身体无论如何动作，都会出现某种学习过的固定模式。一再出现固定模式，通常显示出某种特定的心理背景，每个人都有自己的动作习惯，但在不同心境、场景下的表达，大多会有不同的反应变化。因此，对于身体动作固定模式的出现，重要的是了解肢体动作中的意涵背景。以下即是一个固定模式的标準案例：

　　第几次见到吴香，身材瘦高的她微驼着背。她一进入律动教室，便热情地和工作人员及病友打招唿，看到我时对我说：「妳是不是新来的?」

　　舞蹈团体活动开始时，成员们围成圆圈，一个接着一个开始暖身。轮到吴香时，她的手臂向两旁延伸，下巴微微上扬，然后再将手臂由两旁划弧交叉在胸前，一面做一面说：「姿势要美丽，脸上要有微笑!」她不断地踮着脚尖跳那几个固定的姿势和舞步。然后开始批评其他成员跳得不对，不好看!我走到她前面对她说：「妳跳!我学妳。」她好高兴地开始跳着。又是相同的动作模式，她的身体动作出现的固定模式，类似芭蕾舞的基本舞步。我一面模仿，同时问她这样的动作以前跳过吗?她很兴奋地说起以前的老师怎样教，她怎样表演，台下的观众拍手喝彩……然后问我怎么也会跳?脸上的表情变化着，忽喜忽忧……

　　吴香的芭蕾动作模式，透露出她过去曾经有过的一些经验。有时候，身体的固着也反应出冻结的情绪状态，经由身体的扩展和强度的增加，案主多少能觉察到自己的状况，并试着改变。

　　有一些案主在还没开始进行活动前，就会担心地说：「我从小就不爱动……」、「我动久了会头昏……」对身体运动有深入经验的人会发现，身体的动与不动之间，并非完全如表象所见，当我们真正达到身体动作的极致展现时，将会发现一个动静如一的境界，在那样的状态之中，静中有动，动静合一，有一根轴线圆融地连结着它们。因此，遇到对于肢体动作心存疑虑的案主时，我往往以「唿吸」--对内在身体空间的探索开始，透过从表面上看起来较静态的活动做为出发点;或是透过走路、跑步等一般的日常动作与身体连繫。他们或许因身体语汇不足，或对自己的身体觉得较陌生，而不知如何运用身体;其实，他们对身体动作的排斥，可能是因为心中潜藏了某些事件或压抑的情绪，因此这时候，让案主熟悉自己的身体，并逐渐地增加觉察是很重要的。

　　每个人的身体都有独特的运作方式。在舞蹈治疗中，首先必须让案主接受自己的身体--当面对自己的身体时，不论美丑，接受它;之后再感觉身体的调性，倾听身体内在的声音--体会自己唿吸的气息、心跳速度的快慢，以及不同时刻的身体姿态，让身体出现较本然的样子。体会自己的身体是舞蹈治疗较重视和关心的，而倾听和体会并不需要特定的技巧或规则，只需要全然开放地去接受自己。

　　二、感觉与情感的觉知

　　舞蹈治疗使用身体动作为媒介，在身体运作的过程中产生觉知，并和自己当下的感觉共存。因此治疗时，应该将注意的焦点放在案主与动作间的交互影响，同时觉察并架构身体的感觉，让身体和当时心中的感觉协调一致。

　　记 得有一次我在医院带领一个「功能团体」(functional group)，当时我们做了一个摇摆臀部的动作，其中一位案主(日间留院)突然脸上泛着笑意而兴奋地跳了起来……我问她为什么那么高兴?她说：「我很喜欢摆动臀部，所以觉得很高兴。」团体中的一些成员看着她，其中一位对她说：「妳跳得很好看。」她继续摆动，一边说着：「我男朋友喜欢我的臀部……」

　　另外有一次在急性病房，我们练习在空间中移位时，有位女性案主将手臂往两旁伸展，上下挥舞，从教室的一边跑到另一边，并且快乐地唱着：「我是一隻快乐的小鸟……」我问她为什么那么快乐?她说：「我以前在幼稚园教书，我好喜欢和孩子们一起唱歌、跳舞，我想快点出院回去教课……」

　　由这两个例子可以了解，她们因为某一个动作，因而引发了一些特别的感觉，而此时的表达即可做为治疗的开端。在进行舞蹈治疗时，藉着动作中表达的情感与案主发生关连，让感觉与情绪透过身体和语言的交织进行，在动作与情感之间互相影响着。

　　三、动作的「引进」具有发展性

　　身体动作的「引进」是舞蹈治疗的开端，动作使得治疗师与案主之间开始产生对话，关係也逐渐改变。身体活在感官知觉中的特性，使得身体的应用发展出感觉意义;藉着动作不断地交织，治疗师与案主之间的关係发展也趋于信任。引进动作的过程，一方面增加案主对自己身体的自觉，另一方面是增加或扩展动作的广度。其中可分为几个不同的层次，初期是身体层面的动作，希望案主能动起来，或增进觉察。

　　记得我在医院工作时，看到患者们的姿势、体态几乎没有变化，或固定在某一形式;当我带他们与身体共舞时，身体各部位就呈现分离的现象，没有肌肉动力的顺序。这些各部位分离的身体，可以利用自由流动的练习，使案主感受身体与经验整体的移动;更进一步透过身体做心理上的交流，以舞蹈跃动深入心灵事件。例如下列的案例：

　　当团体中的成员躺在地板上，以想像带动身体动作，小尚靠墙站着，紧闭双眼动也不动，直到练习结束--他说我在脑中用想像跳舞;当大家在空间中跑跳并模仿对方的动作时，他在教室旁边看，他对我说，他虽然没有实际跳动，但是脑海?都在跟着大家做。我了解他的想法，也知道某部分的他尚未準备好，也就顺着他的意思。

　　等到学期进行了快一半，有一次，团体成员在教室?大步跑跳时，小尚的眼睛热切地跟着成员的脚步而移动，我觉得他应该準备好了，就鼓励他试试看，他犹豫着。我说：「来，我们一起跑!」我拉起他的手带着他跑，然后放手让他自己跑。随着时间的拉长，他的身体也由拘谨而逐渐放鬆，他的手臂开始自由挥动，高大的身体跑起来似乎佔据了整个教室……他越跑越快，动作的力量也在增强;我请他试着发出声音来配合自己的动作，他一面跑一面发出声音，步伐和声音交织在一起，然后他逐渐慢下来，喘着气，停在有软垫的墙边。他说：「我跑到过去的时间?，记得小时候和家人到海边玩，在沙滩上看到别人在玩遥控飞机，我就在后面跟着飞机跑，追飞机，好高兴、好高兴……突然爸妈焦急地跑过来，他们好担心，怕我发生危险，大声地骂我，并且不准我再追飞机了……从那次之后，记忆中的自己就乖乖地读书、听话，抑制住对身体的感觉，也觉得它不重要。」

　　小尚向外展现动作的同时，专注于身体感受，当感觉全神贯注于自身的那一刻，就解放了儿时的经验，也使他对自我有了新的体悟。

　　四、藉着接触建立关係

　　身体动作常是促进个体与他人建立关係和互动的开始，身体的互动使人们修正与他人沟通的方式。

　　和其他表达媒介比起来，团体舞蹈治疗会伴随着牵手、眼神注视等肢体接触，这样的接触使治疗师与团体成员之间能建立更融洽的关係，进而带动团体的活动流程。一般在治疗团体中，牵手、拍打、触碰肩部、背部，会让团体成员的感觉更亲密，较不会让案主感到紧张;若在一对一的个别治疗时，则较不适合做肢体上的接触，因为舞蹈治疗师一旦跨越了身体的界限，会使得治疗关係太过复杂。

　　舞蹈治疗师佛莱雪(Dianne Fletcher)对「接触」(touch)所做的研究中特别指出，治疗师与案主的身体接触是危险的，例如握着案主的手、按摩身体、相互拥抱等，这一类行为会形成治疗上的负面作用，因为非语言接触的力量太强而有力，相互碰触身体会引发性与情欲的幻想，因此要小心注意在治疗关係中动作的意义，除非案主是儿童，但也仍然需要谨慎地应用。

　　笔者认为，身体接触是动态的互动，是两个身体之间的对话，并不是不停地拥抱或触碰身体的某些部位。两个身体的对话，正如小婴儿听到妈妈对他讲话时会咕咕地回应，二人相互唿应，创造出一种韵律动作，一种无语言的交流。如小说家诺曼.梅勒(Norman Mailer)指出，有一种交流与字汇、象徵性语言和自然语言有所不同，那是一种身体的语言，拳赛、武术等也是其中之一。武术者运用敏锐的反应、观察力，使用身体交流，那是两个身体之间一种急速的对话与讨论。所以说，舞蹈治疗中的接触是一种关係的建立，使案主感受到被关怀与被接纳。

　　五、因语言的介入而达成治疗的目的

　　言语在舞蹈治疗中也佔有重要的地位。若只有身体的舞动，没有经过语言的谘询、澄清、分辨、认识在舞动过程中发生的一切，整个过程便只能说是一种舞蹈的表现或自我的表达;有了语言的使用，才能使这个过程称为治疗。然而语言的介入并不是去解释或指导案主的表现，而是试着将舞动时伴随的意象、感觉、情感等模煳、混沌的状态，带到意识层面的明晰之中。例如：

　　阿义用他自己的方式转了好几圈，然后就朝地板用力地坐下，如此反覆了好几次，我感觉到那种爆发性的力量，却不知这个意象式的动作想要传达什么讯息?

　　后来阿义告诉我：「我的生活中堆积了太多的垃圾，包括那些我厌倦的人事物，以及自己不满意的生活方式，我藉着不断地旋转，来释放无法控制的情绪力量。我想表达的是抽水马桶那种旋转的状态，我想做的就是冲掉那些我不需要的东西，藉着旋转来沈淀自己的心灵和生活。」

　　我们透过语言而得以澄清彼此的观念和想法，因而更了解他人。语言有侵略性、主观、容易产生误导等诸多缺点，然而巧妙地使用语言，却能够釐清情感状态模煳不清的困境。因此，在治疗过程中，正确地拿捏使用语言介入的时间点，并避免言语破坏意象的呈现，或僵化塬始的动作经验，在在考验着治疗师的专业能力了。

艺术是一项极古老又常新的泉源，我们在说故事，跳舞，画画、敲敲打打、唱歌....等等这些不同的媒介及多样的材料裡，塑造与表现我们自己存在的生活经验，将我们心灵深处的感觉以各种媒材具体地表现出来;使用舞蹈动作，作为表达与治疗时的媒介，即是将内心世界的种种藉由身体得以流动与具体浮现，在与自己有更多的交流之下而认清心中的困扰。

　　当「舞蹈」加上了「治疗」两个字时，就比单纯的舞蹈二字复杂了。我常常不可避免地会面对一些迎面而问的问题，如：某某人在心情不佳的情形下，去跳了一场舞蹈之后，往往觉得整个人的情绪都好转了，他们会问：「这样是不是舞蹈治疗?」也有一些舞者在动作即兴时对自我有了新的发现与瞭解，他们也会问：「舞蹈治疗是不是像这样?」或「我将自己心中的感情随着音乐自由起舞，在舞蹈中表达我的感觉是不是也是舞蹈治疗?」;「我不会跳舞，可是我会自发功，我会打拳，有的时候我抛开形式的限制，一样觉得自由具有创造性。」或说：「我练习瑜珈、元极舞、健身操之后感到身心舒畅。」

　　舞蹈、运动、打拳等活动本身就相当吸引人，当我们能够经由这些活动带来正面的感觉经验时，其本身就具备了治疗性。但我们也会发现，不管你多么热衷这些身体活动，有时却不一定能够解决心中的困扰;因此，当舞蹈动作成为一种助人的方法时，就是希望能够帮助人们藉着动态的过程，抽丝剥茧地解决问题。然而，是什么塬因让舞蹈开展出另一个面向，成为助人成长的一项工作?我试图揭开其中的相异处，让我们一起来了解这些不同层次的差异。 

　　舞蹈、运动、打拳等活动本身就相当吸引人，当我们能够经由这些活动带来正面的感觉经验时，就具备了治疗性。但我们也会发现，不管你多幺热衷这些身体活动，有时却不一定能够解决心中的困扰;因此，当舞蹈动作成为一种助人的方法时，就是希望能够帮助人们借着动态的过程，抽丝剥茧地解决问题。

 　　同:

　　舞蹈、拳术与舞蹈治疗藉以传达的媒介，与生命藉以存活的媒介是相同的--人的身体。各种身体活动的材料是「动作」、工具是「身体」，材料与工具之间密不可分地结合在一起。因此许多跳舞、打拳、运动的人，他们在「体动」的时候完全投入，甚至忘我，这种融入身体的经验，为他们带来活生生的片刻，在当下感受到身心合一。 

　　此外，舞蹈、运动、舞蹈治疗这些和身体有关的活动，都重视身体的觉察，虽然觉察的焦点可能有所差别;觉察即是动作经验所带来的「肉体感觉」，这种「肉体感觉」被整个人体所感受。各类与身体有关的运动，如瑜伽、太极、体操、按摩、指压、肌肉放松法等等，在过程中也具有某种程度的身体感受，但他们所关注的焦点在于身体的开展，其间或许也会闪过感觉式的连系等，却稍纵即逝.

 　　异:

　　舞蹈治疗视「觉察」为身体和思想、心灵的对话，藉由身体动作的扩展和体会，进而对自我有更深的了解。从动作经验中所产生的影响与改变，并非改变身体的外在样子(如变瘦、嵴椎变挺直等)或改变个人的身体状况(如变得健康、不再失眠等)，而是由行动中学习察觉自我，体会动作的变化性与发展性所带来的新经验和自由自在的联想，藉由身体动作的实践去感受各种可能性。

　　另一方面，是有关情感的释放与表达。表达是让我们抒发自己的经验和感受，那不是一种知识，而是与自己生活中的感觉相融入的活动。表达就像是开启一扇窗户让阳光照进来，将一些压抑、隐藏的情感，或一些特有的情绪，如恐惧、挫折、愤怒、爱等等，使用非语言的管道，将这些感觉表达与释放。每当提到「表达」时，人们常以为活泼外向的人较占优势，但是许多性格内向的情感隐藏者，更往往是藉由艺术为媒介来展露自己。在舞蹈中，我们将心中的感觉与动作结合，倾泄而出，不但感受自己与身体的连系，也觉察到身体与情绪状态的互相连结，这不仅是一种身体活动，也是精力的发泄与释放。

 　　技巧

　　治疗是一种有目的的介入，其方法是透过身体知识系统的介入

　　艺术的方法是各派技巧，例如葛兰姆技巧、李蒙技巧、即兴舞、民俗舞蹈、创造性舞蹈

　　各种身体技巧，如拳术、瑜伽、游戏、体操、按摩等等

 　　理论

　　荣格理论、完形、阿德勒、客体关系等

　　艺术的理论有舞蹈史、身体动作、生理肌肉的使用，及各派系风格的发展

　　不同的运动有不同的缘起背景，对身体的建构看法不同

 　　舞蹈治疗是非常友善温暖的桥樑